Centro artístico cultural “nencatacoa” “la integración social, artística y cultural de la zona”

Artículo de GradoGenerando así lugares de encuentro y formación frente a cualificación de competencias básicas en beneficio a las organizaciones y agentes culturales locales, a partir de un análisis de planimetría y normativa junto a la observación física del lugar y una revisión de referentes para las diferentes escalas de proyecto.1. Introducción 2. Metodología 3. Resultados 4. Discusión 5. Conclusiones 6. Referencias 7. AnexosPregradoArquitect

Centro cultural y artístico para niños enfocado en el desarrollo cultural, Ayacucho 2022.

El presente proyecto de tesis corresponde al “Centro cultural y artístico para niños enfocado en el desarrollo cultural, Ayacucho 2022”, pertenece al ámbito de la arquitectura sociocultural, va dirigido a los niños con un enfoque al desarrollo de conocimientos, práctica y difusión de actividades culturales y artísticas para lograr el fortalecimiento de la identidad. El objetivo principal es desarrollar un proyecto arquitectónico para a la ciudad de Ayacucho, un equipamiento cultural-artístico, como respuesta al déficit de equipamientos para el desarrollo de actividades culturales. La metodología empleada para la investigación presenta un enfoque cualitativo, de tipo básico y presenta un diseño no experimental con estudio de casos: caso 1 Centro de cultura y desarrollo infantil el guadual, caso 2 Plaza cultural norte, se ha empleado la técnica de análisis de documentos como artículos científicos, normas técnicas y legales. El resultado de la investigación señala la importancia de la creación de una infraestructura con instalaciones culturales, y espacios al aire libre para mejorar la calidad de vida de los niños y potenciar sus habilidades. Se concluye que el proyecto arquitectónico contribuye al desarrollo y difusión cultural de la niñez en Ayacucho

Centro de artes escénicas para mejorar la formación cultural en el sector Los Sauces – Pimentel

Después de una ardua investigación de los orígenes y factores se da a conocer que actualmente, el interés del país por las artes escénicas ha aumentado. Pero a pesar de esto, Este desarrollo va de la mano con la infraestructura para la enseñanza de este tipo de arte. Este proyecto se basa en la realidad, esforzarse por crear suficiente espacio para la difusión y formación de las artes escénicas. Asimismo, promover la conexión entre estudiantes y público. También, tiene como objetivo integrar la arquitectura con la ciudad, y análisis de infraestructura nacional. La investigación fue de tipo cualitativa con el propósito de analizar la realidad problemática que presenta el sector Los Sauces, Pimentel, con relación a la alteración de la dinámica sociocultural, identificando sectores críticos donde existe la carencia de actividades escénicas y espacios para actividades culturales. También se da a conocer las instituciones y partes interesadas sobre el tema a tratar y existen diferentes tipos de programas ejecutados por estas instituciones fundamentado en la mediación artística, cultural y patrimonial, el paisaje cultural como medio de revitalización, la renovación y revitalización urbana para estrategias integrales; integradas por el análisis de la participación, gestión local y espacios culturales, la distribución espacial de acceso a servicios de educación, recreación y cultura y la enseñanza del patrimonio como fomento de los valores de identidad cultural; acompañada de sistematizaciones la disgregación social y falta de difusión de la cultura, la desarticulación del entorno urbano y los espacios públicos, y la desintegración sociocultural.TesisInfraestructura, Tecnología y Medio Ambient

Centro Cultural de artes plásticas y escénicas para la formación y difusión en jóvenes de la cuidad de Ayacucho _ 2022

La falta de centros culturales en la ciudad de Ayacucho conlleva a los artistas y ciudadanos a improvisar e invadir lugares en el distrito. La demanda se genera por las diferentes festividades realizadas cada año en el distrito. Ayacucho conocido como capital festival del Perú y tierra de los artesanos ayacuchanos. Razón por el cual las personas opten por tener un lugar acogedor, cómodo y amplio. Por ellos se propone una infraestructura e instalaciones adecuadas. Para la propuesta se tendrá en cuenta las condiciones del lugar, el clima de la ciudad y análisis de terreno. También se aplicará los criterios bioclimáticos y espacios recreativos en diferentes plazas propuestas

Centro cultural comunitario para el hábitat saludable en el distrito de Juliaca, provincia de San Román, departamento de Puno

En la región Puno, el aprendizaje se ha desarrollado a través de la práctica ancestral, se transmitían conocimientos a través de dibujos, representaciones artísticas y de la danza, todo ello de forma empírica. Se transmitían de padres a hijos para fomentar el desarrollo social. La ciudad de Juliaca es un centro obligatorio de distribución hacia diferentes distritos, provincias y departamentos. Ello hizo que la ciudad tenga la necesidad de requerir espacios donde se fomente la actividad cultural, como la danza, pintura y teatro. El centro cultural comunitario para el hábitat saludable es una propuesta urbano sostenible, que se integra al entorno adecuadamente, a la vez tiene el propósito de fomentar en los adolescentes y los adultos actividades saludables que ayuden al desarrollo de manera integral a través de la cultura. El proyecto tiene las características de ser una propuesta arquitectónica única, integradora y fomentadora de la cultura andina de nuestra región y específicamente de la ciudad de Juliaca. Dentro de la programación se tiene espacios relacionados a la formación educativa cultural, de difusión cultural y la de exposición cultural; cada uno de estos espacios están articulados adecuadamente proponiendo una edificación que se adecue al usuario

Centro técnico formativo para el mejoramiento del desarrollo agropecuario, Tambopata, Madre de Dios, 2022

Esta investigación trata sobre la propuesta urbano arquitectónica de un Centro técnico formativo para el mejoramiento del desarrollo agropecuario para la ciudad de Tambopata, Madre de Dios para lo cual realiza el estudio de la realidad problemática y antecedentes de estudio a nivel mundial, latinoamericano y nacional, con fundamentación en las teorías del valor del espacio público, teoría del balance hídrico y la teoría de restauración ecológica. Su objetivo principal es el diseño urbano arquitectónico y sus específicos son la comprensión de las alteraciones, efectos y la generación de un modelo de análisis de la problemática detectada. Es investigación cualitativa, critica y propositiva, con resultados basados en entrevistas e identificas, procesadas en análisis estructurales, llegándose a determinar 20 afectaciones y alteraciones de diversas tipologías. La propuesta es la generación de 9 estrategias específicas de diseño, con 9 acciones de aplicación proyectual, componentes para la propuesta urbano arquitectónica

Una aventura americana. El Programa de Doctorado en Historia del Arte y Gestión Cultural en el Mundo Hispánico (2002-2010), de la Universidad Pablo de Olavide, Sevilla

Financiado por el Grupo de Investigación PAIDI Quadratura HUM-647Universidad Pablo de Olavide de Sevilla. Departamento de Geografía, Historia y Filosofía. Área de Historia del ArteVersión del edito

Luis Alberto Acuña, entre el hispanismo y el indigenismo

El presente trabajo analiza la manera en la que el artista e investigador Luis Alberto Acuña creó un proyecto cultural e identitario nacionalista en tensión entre el hispanismo y el indigenismo. Analizando su obra plástica y escrita bajo el concepto de representación, es posible estudiar cómo en ella representó un proyecto de nación compuesto por unos valores identitarios que hunden sus raíces tanto en los ideales cristianos hispánicos como en la exaltación de los valores indígenas y campesinos, más tradicionales que revolucionarios. La tensión entre estos elementos se explica entonces no sólo por una tendencia latinoamericana y nacional encaminada a la búsqueda de una cultura y un arte propios, sino por los retos que implicaba un proceso de ampliación de una idea de ciudadanía para los sectores populares que Acuña optó por representar a la luz de valores y conceptos de una tradición hispánica de la que se sentía parte y que defendió programáticamente en su obra al representar al pueblo, la cultura y el pasado de la nación.The present research analyzes the way in which artist and researcher Luis Alberto Acuña created an identity and cultural nationalist project in tension between hispanicism and indigenism. Analyzing his artistic and written work under the concept of representation, it is possible to study how it represented a national project composed by identity values that are rooted both in the hispanic Christian ideals as in the exaltation of indigenous and peasant values, more traditional than revolutionary. The tension between these elements is then explained not only by a Latin American and national trend oriented towards the search for an individual art and culture, but by the challenges involved in a process of extension of an idea of citizenship for popular sectors that Acuña chose to represent in the light of values and concepts of a Hispanic tradition of which he felt part, and that he programmatically defended in his work representing the nation´s folk, culture and past.Historiador (a)Pregrad

Clamor de la Razón; Iconomía, Hiperbarroco y Transhistorias en la Obra de José Alejandro Restrepo

[spa] La obra del colombiano José Alejandro Restrepo es monumental. No solo por la hondura y complejidad de los problemas estéticos, históricos y artísticos que aborda, sino porque su actividad creadora es incansable, constante y llena de sorpresivos encuentros con lo real y con lo absurdo de lo real. La investigación parte de los inicios en el arte de Restrepo, indagando en las razones por las que ha llegado al escenario de la producción artística y cultural. José Alejandro Restrepo nació en Paris, quizás por la casualidad de la vida que llevo a su padre a vivir en la ciudad de los poetas y los artistas en 1959. Pese a que es parisino de nacimiento su trabajo se ha centrado en Bogotá, la capital de la Republica de Colombia. Inició sus estudios en Medicina, de donde se extrae ese interés perpetuo en el cuerpo como escenario de los encuentros, no solo de los circuitos y los tendones y fluidos, sino de las narrativas, los símbolos y las historias. En Paris asiste a los seminarios de Michel Foucault, historiador y filósofo francés que encabeza la lista de una buena cantidad de intelectuales nacidos en la posguerra con intereses renovados que se enmarcan en una filosofía del desencanto frente al proyecto moderno, son sus grandes ideales y grandes palabras: progreso, libertad, felicidad. Allí también conocerá al filósofo Gilles Deleuze, una de las personalidades más interesantes en esta pléyade de pensadores que inician una auténtica revolución en el pensamiento de su época. Con estos intereses descubiertos al lado de los pensadores franceses, regresa a Colombia, para trabajar con artistas de gran auge en el momento como Maria Teresa Hincapie, allí descubrirá su interés por la música, el teatro, el tiempo-duración y también las paradojas. La investigación busca ahondar en tres ejes del largo y riguroso despliegue artístico de Restrepo. El primero es Transhistorias, una autentica fabulación de lo que es el poder de la narrativa y la descripción y clasificación, en la escritura de la historia y la afectación que tiene esta en Colombia. La mirada sobre América cambia a la luz de quien esté narrando el discurso. Del mismo modo, la ciencia europea se pone en contradicción frente a las ficciones que se mezclan al factico conocimiento de la naturaleza que los grandes sabios proponen. El segundo módulo plantea siguiendo el contrapunteo del módulo anterior, la idea de que la historia es repetición y persistencia y que el progreso no es más que una entelequia. En este caso la fase de interés para Jose Alejandro Restrepo es el Barroco, no estudiado como un periodo de la historia del arte que va de 1600 a 1740, sino como acto operativo y así mismo como un aura fría, es decir, un Barroco que circula y que conecta creando chispas sorprendentes con asuntos como la violencia en Colombia. El Barroco es un estilo de pliegues abiertos y laberintos que se arraiga al modo de vida de los colombianos y puede percibirse en la literatura, la gastronomía, los usos cotidianos pero también en los absurdos de la guerra. La Gran Obra de José Alejandro Restrepo es Iconomia del año 2,000, esta obra engloba las anteriores investigaciones que el artista ha realizado con suma paciencia y rigor de arqueólogo de los relatos. Se divide en: Iconoclastia e Iconofilia. En esta obra se entretejen y se reviven los problemas históricos desarrollados en los inicios del cristianismo, cuando se desató la pugna iconoclasta en Bizancio. Restrepo llega a la conclusión de que el primer sistema económico es así mismo la administración de la imagen de Dios. De ello se sigue que en la Bizancio del siglo VIII, era lo mismo iconomia que economía, se administraba igual el flujo de dinero que el flujo de la imagen. Los iconoclastas, bando político contrario a quienes apoyan la idea de que las imágenes ayuda a los iletrados a comprender las escrituras, no eran muy diferentes de ellos. Ambos en si se muestran como grandes iconólatras y como grandes escritores y descriptores de signos visuales. Los tres ejes de trabajo se hallan conectados por los problemas de: la escritura de la historia, las grietas y rupturas de los discursos y los intersticios por donde se fugan los relatos que el poder construye. El clamor de la razón remite a ese teatro mundo donde la razón ha soñado y en este caso clama por una nueva voz y un pensamiento propio donde puede ser hallada más allá de la historia contada hasta ahora.[eng] The work of Colombian José Alejandro Restrepo is monumental. Not only for the depth and complexity of the aesthetic, historic and artistic issues addressed, but because his creative activity is tireless, constant and full of surprising encounters with reality and the absurdity reality. Research in the early part of the art of Restrepo, investigating the reasons why it has reached the stage of artistic and cultural production. José Alejandro Restrepo was born in Paris, perhaps by chance in life that led his father to live in the city of poets and artists in 1959. Though birth is Paris has focused its work in Bogota, the capital of the Republic of Colombia. He began his studies in medicine, where the perpetual interest is extracted in the body as the scene of the encounters, not just circuits and tendons and fluids, but the narratives, symbols and stories. In Paris attends seminars Michel Foucault, French historian and philosopher who tops the list of a good number of intellectuals born after the war with renewed interest that are part of a philosophy of disenchantment with the modern project, are its high ideals and great words, progress, freedom, happiness. There will also meet the philosopher Gilles Deleuze, one of the most interesting personalities in this galaxy of thinkers that initiate a revolution in the thinking of his time . With these discovered interests alongside the French thinkers, returns to Colombia to work with artists of boom at the time as Maria Teresa Hincapie, there discover their interest in music, theater, time-duration and paradoxes. The research aims to delve into three axes of long and rigorous artistic display of Restrepo. The first is TransHistorias, a real fantasy of what the power of narrative and description and classification, in the writing of history and the effects that has this in Colombia. The look on America changed in the light of who is narrating the speech. Similarly, European science is put at odds against the fictions that mix the factual knowledge of nature that the great sages proposed. The second module poses following the counterpoint of the previous module, the idea that history is repeating and persistence and that progress is but a pipe dream. In this case the phase of interest to Jose Alejandro Restrepo is the Baroque, not studied as a period of art history ranging from 1600 to 1740, but as operative act and himself as a cold aura, ie a Baroque that flows and creating amazing sparks connecting with issues such as violence in Colombia. The Baroque is a style of open folds and mazes that is rooted way of life of the citizens and can be seen in the literature, gastronomy, but also in everyday uses the absurdities of war. The Great Work of José Alejandro Restrepo is Iconomía the year 2000, this Investigation covers the latest research that the artist has done with great patience and rigor of archaeologist stories. It is divided into: Iconoclasm and Iconophilia. In this work are interwoven and developed historical problems are revived in the early days of Christianity, when the iconoclastic conflict in Byzantium broke. Restrepo concludes that the first economic system is likewise managing the image of God. It follows that in the eighth century Byzantium, which was the same Iconomía economy, the flow of money flow in. administered equally. The iconoclasts, opposite political side to support the idea that the images helps to understand the scriptures illiterate, were not very different from them. Both in itself is as great as iconolaters descriptors great writers and visual signs. The three areas of work are connected with the problems of: the writing of history, the cracks and ruptures of the speeches and the interstices where the stories are leaking power constructs. The clamour of reason refers to the theater world where reason has dreamed and in this case cries out for a new voice and a thought which itself can be found beyond the story told so far

Caracterización ocupacional del sector artesanal

Estudio que analiza y explica el ámbito, la naturaleza, las características y las tendencias del sector artesanal en Colombia a 2003, con énfasis en los aspectos ocupacionales y educativos de la fuerza laboralStudy that analyzes and explains the scope, nature, characteristics and trends of the Colombian artisan sector in 2003, with emphasis on the occupational and educational aspects of the workforceEntorno tecnológico y productivo -- Entorno económico -- Entorno organizacional -- Entorno ocupacional -- Entorno educativo -- Entorno ambiental186 página